Garage Digital
О программе
15—29 апреля
Второй сезон обсуждений альманаха-огня «Пангея Ультима»
28 марта, 19:30–21:00
Лекция Ивана Неткачева «Процессуальное искусство, эмерджентность и способы существования цифровых объектов»
28 марта — 6 июня
Мастерская по видеоэссеистике «Десктоп»
Сайт Кибер-Фемин-Клуба
2–27 апреля
Мастерская по креативному программированию «Процедурный мир. От случайных блужданий к коллективному разуму»
12 марта — 14 апреля
Ридинг-группа по исследованиям животных «Нечеловеческие животные и техника»
Медиаприроды. Статья из сборника «Постчеловек: глоссарий»
27 ноября, 19:30–21:00
Обсуждение второго номера альманаха-огня. Визуальная поэзия
16 ноября — 7 декабря
Серия встреч «Регистры доступности: искусство и цифровое пространство»
18 ноября — 10 декабря
Мастерская по сай-фай-письму «Обочины времен. Видимый в последний раз свет звезды»
2 ноября, 19:30–21:00
Обсуждение второго номера альманаха-огня: «Музыка, кино и миф»
Сборник «Постчеловек: глоссарий» под редакцией Рози Брайдотти и Марии Хлавайовы
18 октября, 19:30–21:00
Вступительная встреча цикла обсуждений второго номера альманаха-огня
29 сентября, 19:00–21:00
Паблик-ток «„Практическая независимость“: истории и практики киберфеминизма»
28 сентября — 7 декабря
Мастерская по звуковым исследованиям Garage Digital
2 июля — 30 сентября
Ридинг-группа по советской научной фантастике «Обочины времен. Видимый в последний раз свет звезды»
29 июля — 26 августа, 13:00–15:00
Коллективная практика с Кристиной Пашковой «Ткущие женщины и кибернетика»
3 августа — 17 августа
Cерия воркшопов Ивана Неткачева по цифровой литературе «Преодолевая чтение»
Анна Соз «Практическая независимость»
Garage Archive Commissions
То, не знаю что
Афра Шафик
26 августа, 2 сентября
Серия воркшопов от художников Веры Баркаловой и Максима Анпилогова по сборке DIY-видеоарт-инструментов
27 августа – 17 сентября
Курс по креативному программированию «Игра „Жизнь“. Клеточные автоматы в искусстве, науке, архитектуре и играх»
Заявки на работу в компьютерном классе для сообществ и образовательных групп
Второй выпуск альманаха-огня — «Пангея Ультима»
Компьютерный класс «Ушедший мир»
Занятия в компьютерном классе
Программа занятий предлагает осмыслить современные цифровые практики и среды, а также разобраться в их генезисе с учетом конкретного исторического момента и тех различных историй, которые их сформировали.
4 июня, 13:00–15:30
Воркшоп Максима Анпилогова и Веры Баркаловой по сборке dirty video mixer
30 апреля, 13:00–16:00
«Итоговое высказывание» участников второго сезона семинара Алека Петука по игре Dark Souls «Дверь открывается не с этой стороны»
Занятия в компьютерном классе «Ушедший мир»
1 апреля – 22 апреля, по субботам
Курс «Погружение в гейминг для начинающих» для незрячих и слабовидящих посетителей
4 апреля, 20:00–21:00
Доклад Макса Наймарка
Показать еще
Семинары Алека Петука по игре Dark Souls
Основная задача трансдисциплинарного семинара — превратить практику компьютерной игры, которая в повседневной жизни считается несерьезным занятием для отдыха и удовольствия, в тренажер для производства знания и гуманитарных исследований. В ходе встреч участники обсудят игровой опыт в Dark Souls, применят к нему различные критические и теоретические рамки и попробуют осмыслить коллективный процесс игры.

Семинары проходят в рамках публичной программы компьютерного класса «Ушедший мир».
15 апреля, 17:00–18:00
Лекция Леры Конончук «О запинках»
9 апреля, 15:00–17:00
Расширенная лекция Анатолия Осмоловского и Алека Петука
2 апреля, 15:00–17:00
Dark Souls: Remastered. Стрим Коинсидентального Института
27 марта–15 апреля
Второй сезон семинара Алека Петука по игре Dark Souls
17 декабря, 14:00–17:00
«Итоговое высказывание» участников семинара Алека Петука по игре в Dark Souls
Показать еще
Радио «Станция». Сезон 2
Write place
Тексты совместной лаборатории DOA & вебзина Autovirus
Харун Фароки «Операционные изображения»
Garage Digital представляет программу видеоэссе немецкого режиссера и художника Харуна Фароки. Ее будет сопровождать цикл семинарских и практических занятий, на которых будут разбираться темы и сюжеты, поднятые в фильмах программы.
7–20 декабря
Харун Фароки «Операционные изображения»
Программа видеоэссе
7–21 декабря
Харун Фароки «Операционные изображения»
Семинары
Хрупкий архив
Снаружи всех измерений. Современные художественные практики и журналистика в России
Программа направлена на поддержку гибридных исследований российских и зарубежных авторов, пишущих на русском языке, и на развитие СМИ как художественных медиа.

Команда Garage Digital приостановила работу над проектом.
Снаружи всех измерений
Программа поддержки гибридных исследований
ТРЕБОВАНИЯ
Кандидаты и проекты
Новый сезон грантовой программы Garage Digital предлагает художникам и исследователям рассмотреть идею множественности существующих миров и способов их создания, опираясь на теорию расположенных знаний Донны Харауэй.
Грантовая программа
«Расположенные миры»
Требования
Кандидаты и проекты
РЕЗУЛЬТАТЫ
Лауреаты 2021/2022
Марсианское слово для мира и матери одно
Элис Бакнелл
Альманах-огонь, выпуск 2 — «Пангея Ультима»
Дмитрий Герчиков, Екатерина Захаркив, Максим Илюхин, Иван Курбаков
Показать еще
Расположен­ные знания. Вопрос науки в феминизме и преимущество частичной перспективы.
Донна Харауэй
Мир на проводе
Совместный проект онлайн-платформы Rhizome (Нью-Йорк) и программы Garage Digital Музея «Гараж» — серия дискуссий и перформанс, посвященные симулятивным практикам в цифровом художественном производстве.

Перформанс Hydrogen City - новый сайт-специфичный перформанс объединения Digital Object Alliance предложит пережить материальность спекулятивного мира будущего, обращаясь к возможной телесности видеоигровых логик. Перформанс прошел в пространстве Hyundai Motorstudio в рамках совместной программы Garage Digital и онлайн-платформы Rhizome к международной выставке «Мир на проводе».
ДИСКУССИЯ № 1. САРА КУЛЬМАНН И ТЕО ТРИАНТАФИЛЛИДИС
ДИСКУССИЯ № 2. МИХАИЛ МАКСИМОВ И ТАБОР РОБАК
ДИСКУССИЯ № 3. ТИМУР СИ-ЦИНЬ, АЛЕНА ШАПОВАЛОВА И АЛИСА СМОРОДИНА
Хелен Ноулз «Перераспределение благ: новая вертикальная суверенность»
Философское бессилие разума
Кети Чухров
19 октября, 19:00–20:30
Ридинг-группа по научной фантастике
12 августа
«DOKU-гигант — Лу Ян — разрушитель»
Обсуждение перформанса Лу Яна
11 июля
Стрим игры на выживание Still Alive
23, 30 мая, воскресенье
Перформанс Лу Яна
В 2020 году пять художников получили грант на реализацию проектов в области новых технологий и цифровых медиа. Тема первого сезона программы — «Новые исследовательские практики» — предлагала рассмотреть влияние технологий на методы и предмет художественного исследования.
Машинные инфраструктуры правды. 2020
Анна Энгельхардт
Все темницы падут. 2020
Алексей Таруц
Аутсорсинговый рай. 2020
eeefff
Агентство «Никогда». 2020
Сара Кульманн
Последняя наука. 2020
Валентин Голев
19–21 марта, 18:00–20:00
Конференция цифровых рабочих
The Tool
Михаил Максимов

The Tool — видеоигра художника Михаила Максимова, в которой игроку предлагается создавать постоянно усложняющиеся инструменты и их комбинации, «бесконечную экипировку», игнорируя не только привычную игровую логику, когда инструменты необходимы для прохождения определенных испытаний, но и сам принцип последовательности, финальности любой игры. Сам художник называет The Tool «расслабляющим казуальным пазлом».

Скачать (Steam)

Скачать (iOS)

Скачать (Android)

Игра опубликована на площадке для видеоигр Steam. Стартовый экран предлагает начать взаимодействие с объектами разного типа: созданными человеком или нет, одушевленными и неодушевленными, органического или синтетического происхождения. От коровы до галактики, от кактуса до атома. Стартовый этап взаимодействия происходит интуитивно, но интерфейс оказывается крайне требовательным в обращении, поэтому игрок нуждается в специальном руководстве. Оно представлено на Steam.

В руководстве художник сравнивает стремление к нелинейности в игре с тем, как последовательное повествование подрывалось в классической нет-арт-работе Ольги Лялиной My Boyfriend Came Back from the War. В The Tool, где объекты с нарушенным масштабом накапливаются в гравитационном поле, а точнее в слизевидном «ингибиторе сущего», отдаленно напоминает механику легендарной Katamari Damacy гейм-дизайнера Кэйты Такахаси, в которой игрок собирает объекты на клейкий шар, перекатывая его и получая возможность приклеивать к нему все бóльшие объекты параллельно с увеличением размера шара. Однако подобный линейный прогресс полностью снят в игре Максимова. Набор всевозможных объектов заставляет также вспомнить об игре Everything Дэвида О’Райли, где игрок может стать буквально всем — от микроорганизма до планеты. Но в отличие от игры О’Райли, где центральным по-прежнему остается человеческий образ, Максимов смещает фокус на чистую и свободную каталогизацию различных объектов: их сохраненные наборы получают названия и собираются в строки, свободные от предварительной рефлексии, сюжета и драматургии; они конструируются на базе абстрактных отношений между выбранными объектами. Слова, с одной стороны, не значат ничего, но с другой — являются хранилищами конкретных вещей, которыми можно обмениваться, доставая их из удаленного облака.

Михаил Максимов

Мультимедийный художник. При помощи видеоигр и программных технологий создает сценарии, в которых воплощаются идеологические и философские теории для исследования возможностей картирования потенциальных реальностей и тестирования возможных миров. Выпускник Московской школы фотографии и мультимедиа им. А. Родченко. Избранные групповые выставки: «Топтания» (Электромузей, Москва, 2014), Burning News (галерея Хэйуорд, Лондон, 2014), «Экстракция человечности» (Центр творческих индустрий «Фабрика», Москва, 2018). Участник 71-го кинофестиваля в Локарно (2018), 35-го кинофестиваля короткометражных фильмов в Гамбурге (2019); онлайн-проекта Open? (Павильон России, 17-я Венецианская архитектурная биеннале, 2020–2021). Победитель Фестиваля ультракороткого фильма (ESF) (Москва, 2012), Международного Канского видеофестиваля (2013, 2014, 2015 (номинация Best Russian Short)), XVI Международного фестиваля кинематографических дебютов «Дух Огня» (Ханты-Мансийск, 2018). Живет и работает в Москве.
Эпизод «Катастрофа» из видеоигры «Юхины кошмары»
Юлия Кожемяко (supr)
Speedrun. Видеоигры в современном искусстве
Подборка материалов о пересечении видеоигр и гейм-разработки с современными художественными практиками.
Speedrun. Видеоигры в современном искусстве
Видеоигры и современное искусство
Даша Насонова
Handmade pixels reader
Дима Веснин
Внутриигровая фотография
Константин Ремизов
(a very brief) GAME STUDIES READER
Дарья Калугина
до 15 октября
Open call на участие в перформансе мультимедийной художницы Лу Ян
Реборн. 2020
Герман Лавровский
Одушевленный архив
Афра Шафик
30 июня
Ридинг-группа по научной фантастике
Хакатон Eco Jam
Документация
Xerces Blau. 2019
Джеймс Ферраро и Эзра Миллер
Те, кто. 2019
Саша Пофлепп
Russian Ferations. 2019
Posthuman Studies Lab
FOOOD 2050. 2014–2019
Гинтс Габранс
«Материализм», скульптура об обратной разработке
Studio Drift
16 апреля
Перформативная лекция Кирилла Савченкова
IAM. 2018
Выставочный проект
«Те, кто»
Мэтью Лутц и Алессия Нигретти
Игровой клуб «Грядущий мир»
Публичная программа к Игровому клубу включает в себя лекции и мероприятий Let’s Play, проводимые художниками, критиками и исследователями видеоигр, с сопутствующей онлайн-трансляцией.
Лу Ян
Artist talk и Let's play
1 декабря
Спекулятивный консилиум Саши Пучковой
30 ноября
Перформанс-практикум Софьи Скидан
29 ноября
Лекция Дарьи Калугиной
23–24 ноября
Хакатон Eco Jam
Показать еще
Garage Game Club: Постапокалипсис и антиутопия
Список игр
Garage Game Club: Другие формы жизни
Список игр
Garage Game Club: Экологии
Список игр
Garage × Никоноле
IAM
«Oil on the brain: нефтепродукты теории»
Видеозапись лекции Никиты Сазонова
«Картография устойчивых будущих»
Видеозапись лекции Кати Никитиной
Эпизод II. Конференция
Проект IAM
«Вид сверху»
Видеозапись летсплея Сары Кульманн
Требования
Кандидаты и проекты
Поиск
Подпишитесь на рассылку
Контакты  
О проекте