Проект Германа Лавровского развивает и документирует в разных медиа отношения с напечатанной при помощи 3D-принтера скульптурой «Реборн», постчеловеческим младенцем.
В процессе взаимодействия художник исследует вопросы постгендерной репродукции, квир- и феминистской теории, биоинженерии и альтернативных сборок понятия семьи, создавая спекулятивные практики эмансипаторного становления.
Исследование базируется вокруг сообщества любителей кукол реборн — игрушечных младенцев, выполненных в гиперреалистичной манере из обычных игрушек или заготовок; процесс создания такой куклы называется реборнинг. Зародившись в 1990-х, это увлечение сформировало целую индустрию и большое сообщество, интенсивно обменивающееся опытом заботы о таких куклах и делящееся процессом их изготовления, в первую очередь в социальных сетях. Алгоритм заботы, автоматически запускающийся при взаимодействии с таким коммодифицированным объектом, становится возможной точкой пересборки ценностей, которые обычно связываются с образами младенчества, материнства и семьи.
В проекте Лавровского реборн становится в полном смысле born-digital: он смоделирован в цифровой среде и при помощи пены для детских мягких игрушек и силикона отлит в форму, созданную из пластиковой заготовки, напечатанной в 3D. Он принимает вид абстрактного тела, напоминающего как сай-фай персонажа или футуристичный интерфейс, так и гипертовар, биоморфный, эргономичный и тактильно приятный. Так из реалистичной куклы Реборн превращен в фигуру квир-ребенка — не имеющего пола, изменчивого младенца. Он становится кочевником и отправляется в путешествие, обретая новых друзей, родственников, мам и пап и играя роль тренажера радикального гостеприимства и заботы.
В 2019 году художник провел «Игру с Реборном», документация которой доступна на странице проекта. Участники игры — Александра Абакшина, Анастасия Волохова, Илья Долгов, Йожи Столет и Игнат Хлобыстин в формате терапевтической группы устанавливали психические связи и проживали аффекты, образованные тактильным и воображаемым общением с Реборном. Участники следовали сценарию игры, который был создан на основе феминистской и квир-теории. Этот сценарий позволяет испытать на себе различные сюжеты, поднимаемые современной философией и гендерными исследованиями, в том числе практику радикального гостеприимства (понятие из движения киберфеминизма, развиваемое в том числе Аллой Митрофановой и Ириной Аристарховой), переосознание репродуктивных возможностей человека и семьи (новые представления о суррогатном материнстве Софи Льюис, практики создания родства Донны Харауэй, ксенофеминизм Хелен Хестер). В процессе игры был создан протокол взаимодействия с «Реборном», который модерирует модальности этого спекулятивного диалога. На фоне разговоров участников играет мелодия — это аудиозапись ASMR с Реборном, которая была сделана с помощью слаймов, детской зубной щетки и сухих плодов растений.
«Реборн» находит себя не только в пространстве киберфеминистской теории, связанной с технологическими инфраструктурами и возможностями их подрыва, но и в пространстве исторического наследия, работавшего с воспитанием и эмансипаторными практиками: первые в мире опыты полового просвещения в дошкольном воспитательном заведении были реализованы в СССР, в детском доме-лаборатории «Международная солидарность» (1921–1925), педагогическую программу которого создавала психоаналитик Вера Шмидт. Интерьер особняка Рябушинского, построенного архитектором Федором Шехтелем, появляется на фоне видеодокументации игры с Реборном. Одна из воспитательниц детского дома «Международная солидарность», психоаналитик, ученица Карла Густава Юнга Сабина Шпильрейн, работала в нем над реализацией идеи становления личности через деструкцию нормативности, рассматривая индивида как дивида (нецельного, постоянно пересобирающегося субъекта), а психику — через телесность. «Во время размножения происходит объединение клеток. Таким образом, единство каждой клетки разрушается, и из продукта этого разрушения возникает новая жизнь», — писала Шпильрейн в труде «Деструкция как причина становления» (1912).
«Реборн» и протокол взаимодействия с ним, рассмотренные через образовательные практики в детском доме Веры Шмидт, прослеживают альтернативные пути развития идей о воспитании, заботе и становлении через деконструкцию и изменчивость.
Герман Лавровский (род. 1995, Москва) — художник, работающий с вопросами квира, заботы, воспроизводства и прототипирования будущего. В своей работе художник, прошедший путь от моды и кодексов самодизайна до постцифрового пластического искусства, обращается как к современным образным экономикам рендера, так и к историческим экспериментам с постнуклеарно-семейственными узами. Все работы художника размещаются на публичных онлайн-платформах и распространяются по принципам открытого кода и свободной репликации. Живет и работает в Москве.
